Il fut un chant

L’exposition Il fut un chant de l’artiste d’origines nêhiyaw (crie des Plaines), britannique et néerlandaise Meryl McMaster propose une réflexion sur la relation entre l’humain et la nature à travers trois œuvres originales inspirées de cloches de verre datant de la fin du 19e siècle appartenant à la collection Culture matérielle du Musée McCord. Ces cloches emblématiques d’une époque renferment des animaux naturalisés ainsi que des plantes séchées, et ont été à la base du travail de création de l’artiste.

Meryl McMaster présente pour la première fois une exposition où la photographie, son art de prédilection, se mélange à d’autres médiums comme la vidéographie ou la conception en trois dimensions. Elle s’interroge ici sur ce désir de capturer et d’enfermer le monde naturel pour le figer dans le temps.

Meryl McMaster

Titulaire d’un baccalauréat ès arts en photographie de l’Université de l’École d’art et de design de l’Ontario (2010), Meryl McMaster vit et travaille actuellement à Gatineau. Connue pour ses grands autoportraits à caractère performatif, elle explore les questions de l’identité à travers le territoire, la descendance, l’histoire et la culture à partir de ses propres origines nêhiyaw (crie des Plaines), britannique et néerlandaise.

Ses œuvres ont été présentées dans diverses expositions individuelles et collectives au Canada comme à l’étranger, et son travail lui a valu de nombreux prix, dont le Prix nouvelle génération de photographes de la Banque Scotia (2018), le Prix en art autochtone REVEAL (2017) et le prix Canon Canada (2010). Son œuvre est bien représentée dans les grandes collections muséales, notamment celles du Musée des beaux-arts du Canada, du Musée des beaux-arts de l’Ontario, du Musée des beaux-arts de Montréal, du Musée canadien de l’histoire et du National Museum of the American Indian.

Programme d’artistes en résidence

Ce programme mis en place par le Musée McCord en 2012 invite les artistes à porter un regard critique et conceptuel sur les collections du Musée. Ces derniers sont ainsi invités à réfléchir aux relations entre leur pratique artistique, les artefacts et les histoires qu’ils découvrent au fil de leurs recherches.

Au terme de chaque résidence, les artistes présentent une exposition individuelle comportant des œuvres créées pour l’occasion. Cette initiative de recherche et de création encourage les artistes à livrer une interprétation discursive et hypothétique des collections, et à proposer de nouvelles façons d’interpréter l’histoire sous ses multiples formes.